Javascript must be enabled to continue!
Франц Шрекер и Георг Фридрих Хаас: алхимия звука
View through CrossRef
Звук (нем.: Klang) является центральной категорией в творчестве двух австрийских композиторов: Франца Шрекера (1878–1934) и Георга Фридриха Хааса (р. 1953). Несмотря на то, что их разделяет почти столетие, очевидно сродство их творческих принципов. Звук — главная тема творчества Шрекера. Он функционирует как укорененный в топосах эпохи fin de siècle символ, который имеет конкретно-музыкальное выражение в орнаментальных фигурациях и специфических тембрах. Для постспектралиста и приверженца микрохроматики Хааса звук есть композиция как таковая: он «мыслит звуком», работая с микроинтервалами и обертонами, создавая мир, исполненный хрупкой красоты. Хаас высоко ценил музыку Шрекера, что подтверждают не только его высказывания о предшественнике, но и цитата из оперы «Дальний звон» в Концерте для виолончели с оркестром (2003/4). Творчество этого композитора определенно можно рассматривать как один из истоков выработанного Хаасом метода работы со звуком.
Sound (German: Klang) is a central category in the works of two Austrian composers: Franz Schreker (1878-1934) and Georg Friedrich Haas (b. 1953). Despite the fact that they are separated by almost a century, the affinity of their creative principles is obvious. Sound is the main theme of Schreker's work. It functions as a symbol rooted in the topos of the fin de siècle era, which has a specific musical expression in ornamental figures and specific timbres. For Haas, as a postspectralist and a proponent of microchromatics, sound is a composition as such: he «thinks with sound», working with microintervals and overtones, creating a world full of fragile beauty. Haas highly appreciated Schreker's music, which is confirmed not only by his statements about his predecessor, but also by a quote from the opera The Distant Bell in the Concerto for Cello and Orchestra (2003/4). The work of this composer can definitely be considered as one of the origins of Haas' method of working with sound.
Title: Франц Шрекер и Георг Фридрих Хаас: алхимия звука
Description:
Звук (нем.
: Klang) является центральной категорией в творчестве двух австрийских композиторов: Франца Шрекера (1878–1934) и Георга Фридриха Хааса (р.
1953).
Несмотря на то, что их разделяет почти столетие, очевидно сродство их творческих принципов.
Звук — главная тема творчества Шрекера.
Он функционирует как укорененный в топосах эпохи fin de siècle символ, который имеет конкретно-музыкальное выражение в орнаментальных фигурациях и специфических тембрах.
Для постспектралиста и приверженца микрохроматики Хааса звук есть композиция как таковая: он «мыслит звуком», работая с микроинтервалами и обертонами, создавая мир, исполненный хрупкой красоты.
Хаас высоко ценил музыку Шрекера, что подтверждают не только его высказывания о предшественнике, но и цитата из оперы «Дальний звон» в Концерте для виолончели с оркестром (2003/4).
Творчество этого композитора определенно можно рассматривать как один из истоков выработанного Хаасом метода работы со звуком.
Sound (German: Klang) is a central category in the works of two Austrian composers: Franz Schreker (1878-1934) and Georg Friedrich Haas (b.
1953).
Despite the fact that they are separated by almost a century, the affinity of their creative principles is obvious.
Sound is the main theme of Schreker's work.
It functions as a symbol rooted in the topos of the fin de siècle era, which has a specific musical expression in ornamental figures and specific timbres.
For Haas, as a postspectralist and a proponent of microchromatics, sound is a composition as such: he «thinks with sound», working with microintervals and overtones, creating a world full of fragile beauty.
Haas highly appreciated Schreker's music, which is confirmed not only by his statements about his predecessor, but also by a quote from the opera The Distant Bell in the Concerto for Cello and Orchestra (2003/4).
The work of this composer can definitely be considered as one of the origins of Haas' method of working with sound.
Related Results
ИДЕЈА САВРШЕНСТВА - РАЈСКИ ВРТ
ИДЕЈА САВРШЕНСТВА - РАЈСКИ ВРТ
Рад се бави идејом савршенства и идејним решењем рајског врта у коме природа заједно, са архитектуром ствара, мелодију. Допринос звука у архитектури рајског врта наглашава идеалнос...
Андреас Шлютер. Здание Арсенала в Берлине. 1695-1730 годы
Андреас Шлютер. Здание Арсенала в Берлине. 1695-1730 годы
Андреас Шлютер [16б0(?) - 1714] прошёл превосходную выучку художника-универсала в Варшаве в строительной артели голландца Т. ван Гамерена. В Берлин его пригласил в 1694 году курфю...
«Дневники» Чэнь Сяоюна: особенности сонорной трактовки фортепиано
«Дневники» Чэнь Сяоюна: особенности сонорной трактовки фортепиано
В предлагаемой статье рассматриваются особенности сонорной трактовки фортепиано в циклах DIARY I (Дневник I), DIARY II (Дневник II) и DIARY III (Дневник III) немецкого композитора ...
Kafka's Smile
Kafka's Smile
SUMMARY: This essay is a contribution to the discussion forum "Mainstream Narratives of Soviet History and the Laughter of Surprise," framed as responses by literary scholars, hist...
I.E. Repin academy education in mongolian printmaking arts
I.E. Repin academy education in mongolian printmaking arts
Academism emerged in Europe from XVI to XIX centuries, characterized by a dogmatic adherence to the external forms of classical art. This movement played a pivotal role in the orga...

