Search engine for discovering works of Art, research articles, and books related to Art and Culture
ShareThis
Javascript must be enabled to continue!

ЭМАЛЬЕРНОЕ ИСКУССТВО КАЗАНИ ХХ ВЕКА

View through CrossRef
В исследовании анализируется актуальное состояние искусства художественной эмали в Казани начала ХХ века, представляющего собой самобытный феномен. Актуальность изучения, развития и поддержки художественных техник и промыслов, которые исторически присуще регионам, является одной из главных задач современной истории и теории культуры. В силу глобализации и духовно-­моральноого кризиса личности необходима самоидентификация и культурный код, дающий возможность разбудить индивидуальность и творческий подъем. Горячая эмаль является выразительной и достаточно сложной в освоении техникой, которая применятся как вид декора, так и самостоятельный вид искусства, в основной станковый. Рассматривая предмет статьи, в истории казанской горячей эмали существуют традиции как ювелирного направления, где эмаль является компонентом ювелирного изделия, так и традиции живописных эмалей, где данная техника является основой самостоятельной художественной техникой. На основе выявленных архивных источников, интервью с художниками, материалов выставок и мнений специалистов определены ведущие представители казанской эмальерной школы ХХ века, проанализирована динамика развития, дан искусствоведческий анализ работ. Выстроена историческая составляющая предмета в хронологическом изложении. Итогом работы является вывод о формировании оригинальной казанской школы эмали, которая продолжает развиваться в сложных условиях, несмотря на объективные сложности. Дальнейшее развитие эмальерного искусства требует целенаправленной меры поддержки как со стороны художественных сообществ, так и государства.
Russian State University of Tourism and Service
Title: ЭМАЛЬЕРНОЕ ИСКУССТВО КАЗАНИ ХХ ВЕКА
Description:
В исследовании анализируется актуальное состояние искусства художественной эмали в Казани начала ХХ века, представляющего собой самобытный феномен.
Актуальность изучения, развития и поддержки художественных техник и промыслов, которые исторически присуще регионам, является одной из главных задач современной истории и теории культуры.
В силу глобализации и духовно-­моральноого кризиса личности необходима самоидентификация и культурный код, дающий возможность разбудить индивидуальность и творческий подъем.
Горячая эмаль является выразительной и достаточно сложной в освоении техникой, которая применятся как вид декора, так и самостоятельный вид искусства, в основной станковый.
Рассматривая предмет статьи, в истории казанской горячей эмали существуют традиции как ювелирного направления, где эмаль является компонентом ювелирного изделия, так и традиции живописных эмалей, где данная техника является основой самостоятельной художественной техникой.
На основе выявленных архивных источников, интервью с художниками, материалов выставок и мнений специалистов определены ведущие представители казанской эмальерной школы ХХ века, проанализирована динамика развития, дан искусствоведческий анализ работ.
Выстроена историческая составляющая предмета в хронологическом изложении.
Итогом работы является вывод о формировании оригинальной казанской школы эмали, которая продолжает развиваться в сложных условиях, несмотря на объективные сложности.
Дальнейшее развитие эмальерного искусства требует целенаправленной меры поддержки как со стороны художественных сообществ, так и государства.

Related Results

Жанровые истоки музыкальной образности фортепианных полифонических циклов ХХ века
Жанровые истоки музыкальной образности фортепианных полифонических циклов ХХ века
Цель статьи – определить теоретические предпосылки изучения образного содержания полифонических циклов в фортепианной музыке ХХ века. Методология. Исследование опирается на традици...
К переосмыслению понятия «Исламское искусство»
К переосмыслению понятия «Исламское искусство»
В статье рассматривается проблема определения и границ понятия «исламское искусство», остающегося дискуссионным как в западной историографии, так и в академической среде мусульманс...
Из истории Людвиг Музеум – от коллекции к музею
Из истории Людвиг Музеум – от коллекции к музею
The article is devoted to the founding of the Museum Ludwig in Cologne and presents an analysis of the process of building this museum of contemporary art in dynamics — from the be...
Lotus flower. Towards the question about modern trends on the Vietnam fine art
Lotus flower. Towards the question about modern trends on the Vietnam fine art
Изобразительное искусство современного Вьетнама это удивительно многогранное явление, в котором переплелись черты традиционного национального и европейского искусства. Выросшее из...
ИСКУССТВО КАК ПОЗНАНИЕ
ИСКУССТВО КАК ПОЗНАНИЕ
В статье речь идет об искусстве как об особом способе мышления, В который приводит к тому же эффекту, что и научное познание мира, только другим способом. Приводятся размышления о ...
Review of: Sacred Architecture of Byzantium. Art, Liturgy and Symbolism in Early Christian Churches. London; New York: I. B. Tauris & Co Ltd, 2014. 446 p. ISBN 978-1-78076-291-3
Review of: Sacred Architecture of Byzantium. Art, Liturgy and Symbolism in Early Christian Churches. London; New York: I. B. Tauris & Co Ltd, 2014. 446 p. ISBN 978-1-78076-291-3
Книга Николаса Н. Патрикиоса («Сакральная архитектура Византии: искусство, литургия и символизм в раннехристианских церквях») представляет собой обобщающую работу о византийской ар...
Мифология древняя и современная в искусстве и теории искусства
Мифология древняя и современная в искусстве и теории искусства
Опираясь на работы философов и искусствоведов российского «течения» 1930-х годов М.А. Лифшица и Д. (Георга) Лукача, автор проводит различие между древней и современной мифологией. ...
Elena Guro as a poet and artist
Elena Guro as a poet and artist
В начале XX века виды искусства идут по пути их наибольшего сближения. Особенно тесно начинают взаимодействовать литература и изобразительное искусство. Но формы и степень этих вза...

Back to Top