La poetica ‘reattiva’ di Ugo Foscolo nell’«Ajace»

Il saggio discute l’Ajace di Ugo Foscolo (1811) in rapporto alla condizione problematica dell’autore nel Regno d’Italia napoleonico, e propone che l’eccezionale valore dell’opera consista nella capacità di elaborare il contesto del dominio francese e della censura, che permise la rappresentazione della tragedia ma la proibì dopo due serate. Quattro anni dopo i Sepolcri, l’Ajace prende corpo dal complesso rapporto di Foscolo con il potere istituzionale e culturale, e da temi quali l’oppressione, la guerra, il compromesso, la pietà e gli affetti minacciati. Nell’intrecciare questi temi l’Ajace implica un aspetto di ‘rivolta’ e uno di ‘rinuncia’, quest’ultima come presa d’atto della realtà o scelta in favore degli affetti. L’articolo suggerisce che la tragedia e la poetica di Foscolo in genere siano caratterizzate dai momenti simultanei e contrastanti della ‘rivolta’ e della ‘rinuncia’, in relazione ai suoi ideali e alle forme di potere personale e politico che lo avversavano.