Javascript must be enabled to continue!
Sanat Yapıtı Bellek İlişkisi
View through CrossRef
Post
Prodüksiyon terimi Nicolas Bourriaud tarafından sanatta yapıtın icrası
sonrasını ifade eden ve sinema- televizyon dünyasının yaygın olarak kullandığı
bir terimdir. Bu terim Bourriaud penceresinden sanatla ilişkilendirilirken daha
çok yapıtın üretimi sonrasında meydana gelen etkiler üzerinden düşünmeyi
önermektedir. Bu tarif açıkça zamanın sanat eserinde üretim sonrasını daha
önemli kılan bir yaklaşımı sunmaktadır. Zaman burada yalnızca değiştiren,
dönüştüren yanı ile değil aynı zamanda yapıtı üreten kişinin kontrolü dışında
gelişen bir etken olarak da önemli olduğu gözlenmektedir. Toplumsal anlamda
yapıldığı zamanın ötesine geçen sanat eserlerinin bu bağlamda ulaşılan her
bellekte farklı anlamlarla ilişkilendirilmesi önemsenmektedir. Zamanın yapıtın
gerçek değerine ulaşmada önemli bir unsur olduğu gözlenir. Geleneksel müze ve
galeri sisteminin eleştirisinde sıklıkla dile getirilen müzelerin ve
galerilerin zamanın dönemsel özelliklerini yansıtmada yeterince uygun olmaması
bu durumu destekler. Hatta dönüşen zamanın yapıtın anlamlandırılmasındaki
etkilerinin tam anlamıyla ifadesinde de zamanın galeri ve müzelerde yeterince
temsil edilemediği dahi iddia edilebilir. Aynı zamanda bu tür mekanların benzer
zamanlarda yapılan eserleri bir araya getirerek eseri sunma yöntemi de üzerine
düşünülmesi gereken bir durumdur. Bu durum dönüşen zamanın etkilerini yeterince
anlaşılabilmesinde önem taşımaktadır. Zamanın bütün bu etkileri
değerlendirildiğinde post-prodüksiyon tanımının da hatırlattığı bellek zaman
ilişkisi zamanın sanata etkileri hesaba katıldığında daha da önemli olmaktadır.
Title: Sanat Yapıtı Bellek İlişkisi
Description:
Post
Prodüksiyon terimi Nicolas Bourriaud tarafından sanatta yapıtın icrası
sonrasını ifade eden ve sinema- televizyon dünyasının yaygın olarak kullandığı
bir terimdir.
Bu terim Bourriaud penceresinden sanatla ilişkilendirilirken daha
çok yapıtın üretimi sonrasında meydana gelen etkiler üzerinden düşünmeyi
önermektedir.
Bu tarif açıkça zamanın sanat eserinde üretim sonrasını daha
önemli kılan bir yaklaşımı sunmaktadır.
Zaman burada yalnızca değiştiren,
dönüştüren yanı ile değil aynı zamanda yapıtı üreten kişinin kontrolü dışında
gelişen bir etken olarak da önemli olduğu gözlenmektedir.
Toplumsal anlamda
yapıldığı zamanın ötesine geçen sanat eserlerinin bu bağlamda ulaşılan her
bellekte farklı anlamlarla ilişkilendirilmesi önemsenmektedir.
Zamanın yapıtın
gerçek değerine ulaşmada önemli bir unsur olduğu gözlenir.
Geleneksel müze ve
galeri sisteminin eleştirisinde sıklıkla dile getirilen müzelerin ve
galerilerin zamanın dönemsel özelliklerini yansıtmada yeterince uygun olmaması
bu durumu destekler.
Hatta dönüşen zamanın yapıtın anlamlandırılmasındaki
etkilerinin tam anlamıyla ifadesinde de zamanın galeri ve müzelerde yeterince
temsil edilemediği dahi iddia edilebilir.
Aynı zamanda bu tür mekanların benzer
zamanlarda yapılan eserleri bir araya getirerek eseri sunma yöntemi de üzerine
düşünülmesi gereken bir durumdur.
Bu durum dönüşen zamanın etkilerini yeterince
anlaşılabilmesinde önem taşımaktadır.
Zamanın bütün bu etkileri
değerlendirildiğinde post-prodüksiyon tanımının da hatırlattığı bellek zaman
ilişkisi zamanın sanata etkileri hesaba katıldığında daha da önemli olmaktadır.
Related Results
Sanat Uzmanlığının Evrimi: Geçmişten Günümüze Bir İnceleme
Sanat Uzmanlığının Evrimi: Geçmişten Günümüze Bir İnceleme
Sanat uzmanlığı, sanat eserlerinin tarihini, teknik özelliklerini analiz eden, orijinalliğini ve değerini belirleyen bir meslek olarak geçmişten günümüze büyük önem taşımıştır. 18....
Nesne ve Sanat Eseri Ayrımı: Sanat Eserinin Konumu Üzerine Bir Araştırma
Nesne ve Sanat Eseri Ayrımı: Sanat Eserinin Konumu Üzerine Bir Araştırma
Bu araştırmanın amacı, sanat eserinin var olan diğer nesnelerle nasıl bir ilişkisi olduğunu ve onlardan
nasıl ayrıldığını incelemeye almaktır. Bunun için Heidegger’in “sanat ...
KÜRESELLEŞEN DÜNYADA SANAT EĞİTİMİ VE SANAT ÜRÜNLERİNİN EKONOMİ İLE İLİŞKİSİ
KÜRESELLEŞEN DÜNYADA SANAT EĞİTİMİ VE SANAT ÜRÜNLERİNİN EKONOMİ İLE İLİŞKİSİ
Küreselleşen dünyada ekonominin sanat eğitimi ve sanat ürünleri ile olan ilişkisini incelemek amacıyla yapılan bu çalışmada nitel araştırma yöntemlerinden doküman analizi kullanılm...
Gerhard Richter’in Sanatı ve Post-bellek
Gerhard Richter’in Sanatı ve Post-bellek
Gerhard Richter, günümüzün en önemli ve etkili Alman ressamlarından biri olarak kabul edilmektedir. Sanat pratiği boyunca özellikle İkinci Dünya Savaşı, Nazizm ve Holokost gibi tar...
Sanat ve Mekân: Duvar Resmi, Ortam Odaklı Sanat ve Mekâna Özgü Sanat Arasındaki Kavramsal Farklılıklar
Sanat ve Mekân: Duvar Resmi, Ortam Odaklı Sanat ve Mekâna Özgü Sanat Arasındaki Kavramsal Farklılıklar
Duvar resmi, ortam odaklı sanat ve mekâna özgü sanat terimleri, sanat ile mekân arasındaki ilişkiyi temel alarak sanat tarihinin geniş bir yelpazesinde yer alan sanatsal uygulamala...
Land Art in the Gallery: Richard Long
Land Art in the Gallery: Richard Long
Bir yere özgü olma durumu; 20. yüzyılın başlarında Marcel Duchamp ve Kurt Schwitters'e dayandırılabilecek yerleştirmeyle dirsek teması olan ve birçok sanat disiplinini içinde barın...
BATI SANATINDA JAPON SANATININ İZLERİ VE KATSUSHİKA HOKUSAİ’NİN ESERLERİNİN GÜNÜMÜZ SANATINDA YENİDEN YORUMLANMASI
BATI SANATINDA JAPON SANATININ İZLERİ VE KATSUSHİKA HOKUSAİ’NİN ESERLERİNİN GÜNÜMÜZ SANATINDA YENİDEN YORUMLANMASI
Sanatta etkileşim, geçmişten günümüze sanat tarihindeki tüm dönemlerde varolmuştur. Sanatçı, yaşadığı olaylardan, kültürel öğelerden, geçmiş dönemdeki sanat eserlerinden etkilenir....
Dijital Sanat - Fiziki Mekân İlişkisi Bağlamında Dijital Sanat Müzeleri
Dijital Sanat - Fiziki Mekân İlişkisi Bağlamında Dijital Sanat Müzeleri
Bu çalışma, dijital ile fiziksel olanın ilişkisini Dijital Sanat Müzeleri üzerinden sergileme eylemi bağlamında ele almaktadır. Dijital Sanat Müzeleri, dijital eserin fiziksel mekâ...

