Партии сопрано в лирических операх Р. Вагнера, Дж. Верди и П. Чайковского

Цель данного исследования – выделить в партиях сопрано опер великих композиторов, Р. Вагнера, Дж. Верди, П. Чайковского, признанных в качестве средоточия лирического принципа выражения, особенности проявления лирического начала в пределах оперы – музыкальной драмы по своему типологическому существу. Научная новизна – самостоятельность обобщений об адраматической сущности певческой стратегии лирической оперы, направленной к вытеснению «совершенного» сопрано его «легкой», лирической концепцией, об особой а-волевой поведенческой структуре жертвенно выстроенного характера героини лирических опер названных авторов. Выводы. Лирическим, по итогам анализа жанровых типологий, признанных в лирическом качестве («лирическая трагедия», «французская лирическая опера»), а также конкретных сочинений, осознаваемых в специфике лирического понимания их смысла («Лоэнгрин» Р. Вагнера, «Травиата» Дж. Верди, «Евгений Онегин» П. Чайковского), – называем: сосредоточивающее музыкально возвышенную символику выражения, адекватными средствами которой выступает обнимающий политематическое-многоóбразное целое монологизм от вершины-источника с обозначенной от середины ХІХ в. тенденцией выделять героиню отнюдь не волево-властного проявления, что определило амплуа инфантилизма «лирического сопрано» в границах жанра французской лирической оперы.