Search engine for discovering works of Art, research articles, and books related to Art and Culture
ShareThis
Javascript must be enabled to continue!

American Film Criticism in the Age of the World Wide Web

View through CrossRef
A 2000-es években nagy átalakulások kezdődtek az amerikai filmkritikában a Web 2.0 és a digitális technológiák megjelenése miatt. Az addigi, hagyományos csatornákat, mint a nyomtatott újságírás és az akadémiai folyóiratok, kihívások elé állították és kiegészítették olyan platformok, mint a blogok, podcastok, filmes értékelő weboldalak és a közösségi média. Ez az amerikai filmkritika úgy nevezett demokratizálódásához vezetett, lehetővé téve, hogy különböző hangok párbeszédet folytassanak és megosszák nézőpontjukat. Bár ez az inkluzivitás gazdagította a filmes diskurzust, kérdések merültek fel a filmkritikusok hitelességével és az online platformok filmkritika láthatóságára gyakorolt hatásával kapcsolatban. Jelen doktori értekezés azt vizsgálja, hogyan változtatta meg a világháló az amerikai filmkritikát, figyelembe véve annak szerkezetét, tartalmát, résztvevőit és szerzőiségét. Ugyanakkor ez a jelenség megkérdőjelezte a filmkritikus ’halálának’ (mint „szerző halála”) és a mozikritika leáldozásának fogalmát azáltal, hogy kiemelte az új hangok, nézőpontok és stílusok megjelenését. A disszertáció további célja, hogy bemutasson egy új kulturális csoportot, amelyet kritikai filmofília (pontosabban critical cinephiles-nak) nevezek; ugyanakkor négy innovatív filmkritikai formát is meghatároz: a reziliens, a mérsékelt (pontosabban subsided), és a fluid. A dolgozat Henry Jenkins konvergencia kultúra és részvételi kultúra elméleteire, Charles Leadbeater tömeges együttműködés elméletére, valamint Mihail Bahtyin polifónia elméletére építve vizsgálja a fogyasztók és termelők közötti dinamikus interakciót a kortárs filmkritika formálásában. A konvergencia vizsgálatán túl a tanulmány a dekonvergencia relevanciáját is feltárja a mai filmkritikában. Ezenkívül Marshall McLuhan „a médium az üzenet” koncepcióját és Lev Manovich új média elméleteit használja fel annak megértésére, hogyan befolyásolják az online platformok a kortárs amerikai filmkritika terjesztését és fogadtatását. Ezen elméletek összefonásával a disszertáció árnyalt elemzést kínál az amerikai filmkritika demokratizálódásáról, elismerve annak pozitív és negatív aspektusait egyaránt, hozzájárulva annak a fokozott hozzáférhetőség és részvétel korszakában betöltött szerepének mélyebb megértéséhez.
University of Szeged
Title: American Film Criticism in the Age of the World Wide Web
Description:
A 2000-es években nagy átalakulások kezdődtek az amerikai filmkritikában a Web 2.
0 és a digitális technológiák megjelenése miatt.
Az addigi, hagyományos csatornákat, mint a nyomtatott újságírás és az akadémiai folyóiratok, kihívások elé állították és kiegészítették olyan platformok, mint a blogok, podcastok, filmes értékelő weboldalak és a közösségi média.
Ez az amerikai filmkritika úgy nevezett demokratizálódásához vezetett, lehetővé téve, hogy különböző hangok párbeszédet folytassanak és megosszák nézőpontjukat.
Bár ez az inkluzivitás gazdagította a filmes diskurzust, kérdések merültek fel a filmkritikusok hitelességével és az online platformok filmkritika láthatóságára gyakorolt hatásával kapcsolatban.
Jelen doktori értekezés azt vizsgálja, hogyan változtatta meg a világháló az amerikai filmkritikát, figyelembe véve annak szerkezetét, tartalmát, résztvevőit és szerzőiségét.
Ugyanakkor ez a jelenség megkérdőjelezte a filmkritikus ’halálának’ (mint „szerző halála”) és a mozikritika leáldozásának fogalmát azáltal, hogy kiemelte az új hangok, nézőpontok és stílusok megjelenését.
A disszertáció további célja, hogy bemutasson egy új kulturális csoportot, amelyet kritikai filmofília (pontosabban critical cinephiles-nak) nevezek; ugyanakkor négy innovatív filmkritikai formát is meghatároz: a reziliens, a mérsékelt (pontosabban subsided), és a fluid.
A dolgozat Henry Jenkins konvergencia kultúra és részvételi kultúra elméleteire, Charles Leadbeater tömeges együttműködés elméletére, valamint Mihail Bahtyin polifónia elméletére építve vizsgálja a fogyasztók és termelők közötti dinamikus interakciót a kortárs filmkritika formálásában.
A konvergencia vizsgálatán túl a tanulmány a dekonvergencia relevanciáját is feltárja a mai filmkritikában.
Ezenkívül Marshall McLuhan „a médium az üzenet” koncepcióját és Lev Manovich új média elméleteit használja fel annak megértésére, hogyan befolyásolják az online platformok a kortárs amerikai filmkritika terjesztését és fogadtatását.
Ezen elméletek összefonásával a disszertáció árnyalt elemzést kínál az amerikai filmkritika demokratizálódásáról, elismerve annak pozitív és negatív aspektusait egyaránt, hozzájárulva annak a fokozott hozzáférhetőség és részvétel korszakában betöltött szerepének mélyebb megértéséhez.

Related Results

Reclaiming the Wasteland: Samson and Delilah and the Historical Perception and Construction of Indigenous Knowledges in Australian Cinema
Reclaiming the Wasteland: Samson and Delilah and the Historical Perception and Construction of Indigenous Knowledges in Australian Cinema
It was always based on a teenage love story between the two kids. One is a sniffer and one is not. It was designed for Central Australia because we do write these kids off there. N...
Measuring Proximity: A Post-Interpretive Diagnostic Experiment in Art Criticism A Diagnostic Lens on Ethical Witnessing in Art Criticism
Measuring Proximity: A Post-Interpretive Diagnostic Experiment in Art Criticism A Diagnostic Lens on Ethical Witnessing in Art Criticism
Contemporary art criticism often advances by way of interpretive extraction. Works are translated into meanings, themes, intentions, and arguments, which then circulate with remark...
Alternative Entrances: Phillip Noyce and Sydney’s Counterculture
Alternative Entrances: Phillip Noyce and Sydney’s Counterculture
Phillip Noyce is one of Australia’s most prominent film makers—a successful feature film director with both iconic Australian narratives and many a Hollywood blockbuster under his ...
A Philosophical Departure from Post-Criticism
A Philosophical Departure from Post-Criticism
A Philosophical Departure from Post-Criticism By Dorian Vale — A Treatise in the Post-Interpretive Movement A Philosophical Departure from Post-Criticism is a pivotal treatise th...
Extending Post-Interpretive Criticism: Additional Diagnostic Indices for Enhanced Phenomenological Fidelity in Art Criticism
Extending Post-Interpretive Criticism: Additional Diagnostic Indices for Enhanced Phenomenological Fidelity in Art Criticism
This paper extends Post-Interpretive Criticism (PIC) by introducing a second layer of diagnostic indices designed to evaluate the phenomenological fidelity of art criticism. While ...
Grammer of Grief
Grammer of Grief
This essay investigates the relationship between mourning and linguistic structure, proposing that grief produces not merely emotional disruption but a reconfiguration of grammar i...
Formal Defence of Post-Interpretive Criticism
Formal Defence of Post-Interpretive Criticism
Formal Defence of Post-Interpretive Criticism By Dorian Vale Philosopher of Aesthetics & Founder of the Post-Interpretive Movement This treatise offers the first formal philo...
Measuring Proximity: A Post-Interpretive Diagnostic Experiment in Art Criticism A Diagnostic Lens on Ethical Witnessing in Art Criticism
Measuring Proximity: A Post-Interpretive Diagnostic Experiment in Art Criticism A Diagnostic Lens on Ethical Witnessing in Art Criticism
Contemporary art criticism often advances by way of interpretive extraction. Works are translated into meanings, themes, intentions, and arguments, which then circulate with remark...

Back to Top