Editorial: Misceláneo 51

El número 51 de La Palabra aparece bajo el carácter variado de una colección de artículos que describe un campo crítico y creativo donde confluyen perspectivas, géneros y tradiciones heterogéneas. En tiempos en que el conocimiento tiende a parcelarse, resulta fecundo reunir reflexiones sobre la literatura en diálogo con las ciencias sociales, los estudios culturales, la ecocrítica y las metodologías de lectura. Una revista universitaria tiene el deber de cultivar esa pluralidad y, al mismo tiempo, de mostrar las articulaciones posibles entre textos que, aunque distantes en apariencia, comparten preocupaciones sobre la memoria, la identidad, la justicia social y el poder de las palabras. Dos de los artículos de este número están dedicados a una ciudad que ha ejercido un poder de seducción inigualable en la imaginación hispánica: Sevilla. Álvaro Pérez Álvarez y Juan Francisco Marra exploran el papel que la capital andaluza desempeña en la biografía Juan Belmonte, matador de toros de Manuel Chaves Nogales. La obra funde el retrato del torero con una reflexión sobre la psicología sevillana, esa mezcla de gracia e ironía que atraviesa tanto la vida del matador como la del propio escritor. El análisis propuesto por Pérez Álvarez y Marra revela también la genealogía intelectual que alimenta la fascinación de Chaves por su ciudad natal. La segunda contribución dedicada a Sevilla procede de Rubén Varona y aborda la representación de la corrupción en la novela El oro del rey de Arturo Pérez‑Reverte. Este estudio parte de la definición de corrupción y examina cómo la tolerancia e impunidad frente a ella transforman los imaginarios sociales y literarios. Varona enfatiza que la escritura de Pérez‑Reverte actúa como puente entre la historia del Barroco y la crítica social contemporánea. La representación literaria de Sevilla se inspira en las interpretaciones bíblicas que asocian a la ciudad con Babilonia, símbolo de decadencia, pecado y corrupción. La crítica resultante opera como instrumento de observación social y como espacio de resistencia política, invitando al lector a reconocer los paralelos con la España actual. Ambos artículos enriquecen nuestra comprensión de la ciudad como archivo de memoria y espacio de conflicto. Sevilla es el escenario donde se forja la identidad de un torero que encarna la tradición popular y la modernidad cosmopolita; es también el escenario donde la avaricia de los poderosos convierte las leyes en mercancía y normaliza la desigualdad. Una característica distintiva de este número es la preocupación por las herramientas que permiten aproximarse a la literatura de manera crítica. Nadia Johanna Hernández-Ordoñez, Natalia Andrea Alzate‑Alzate y John Jairo García‑Díaz proponen en su artículo una apuesta metodológica para analizar el personaje en el libro álbum infantil desde la hermenéutica reflexiva. El objetivo es reconocer la capacidad de los personajes infantiles para configurar identidades y abrir espacios de reflexión sobre la subjetividad. El artículo de Jafte Dilean Robles Lomelí lleva la discusión metodológica a la pedagogía con su propuesta de un enfoque sentipensante para la enseñanza de la literatura. Inspirado por la Investigación Acción Participativa de Orlando Fals Borda, el autor expresa la unión de la razón con el corazón. Durante sus recorridos por la costa colombiana, Fals Borda descubrió la importancia del correo lenguaraz, un sistema comunitario de narración oral que funciona como vehículo epistemológico: los habitantes de la región comparten desde sus sardineles los cuentos que preservan la memoria y construyen conocimiento colectivo. En consecuencia, Robles Lomelí propone trasladar este concepto y el complejo del dejao al campo de la didáctica literaria. Madisleidy Corredera Pérez nos ofrece un ensayo en el que dialogan dos figuras aparentemente lejanas: el filósofo ruso Mijaíl Bajtín y el novelista cubano Reinaldo Arenas. El texto propone un análisis de El color del verano o Nuevo “Jardín de las Delicias” a partir de las categorías de la cultura popular que Bajtín describe: ritos y espectáculos, obras cómicas verbales y formas de vocabulario grosero. Arenas, novelista disidente, condensa en esta obra el carácter carnavalesco de su escritura: irreverencia, máscara, risa, inversión y exceso. El escrito de Romuald‑Achille Mahop Ma Mahop se dedica a una de las poetas más longevas y originales de la literatura uruguaya: Ida Vitale. A pesar de haber recibido premios como el Cervantes y el Reina Sofía, su obra no ha despertado la atención crítica que merece. El estudio se concentra en la problemática de lo evanescente y propone definir a Vitale como una “cazadora de destellos”: alguien que captura la belleza fugaz en su poesía. Apoyándose en la semiótica discursiva, el autor analiza la recurrencia de figuraciones de lo efímero y distingue entre un efímero melancólico –relacionado con la precariedad ontológica del ser humano– y un efímero positivo, asociado a un arte de la mirada que convierte los acontecimientos frágiles en materia estética. El artículo de Andrea Padilla y Silvia Valero nos transporta a los territorios selváticos del Chocó colombiano y a la novela de Manuel Zapata Olivella, La maraca embrujada por jibaná. La investigación examina la relación entre la imposición de la medicina científica y la dinámica del extractivismo minero extranjero como gestores del plan de modernización en el siglo xx. Por su parte, Jony Alexander Rodríguez Valderrama ofrece una investigación sobre los cantos del pueblo indígena u’wa, reunidos en la antología Antes el amanecer de Miguel Rocha Vivas. El objetivo es reflexionar sobre el valor literario del territorio en los cantos y reconocerlo como símbolo de identidad y resistencia. El estudio se centra en la representación del agua como elemento creador del territorio y del ser humano; para ello, toma aportes de los imaginarios del agua. En el pensamiento u’wa, explica el autor, el agua no es metáfora ni fábula; es verdad absoluta que otorga fuerza al símbolo. Eleonor Concha Venegas y Alexis Candia‑Cáceres investigan ideas relacionadas con la ciudad (Santiago de Chile), el erotismo y el humor en la novela El último lunes de Luis Cornejo. La novela muestra la marginalidad en un periodo marcado por la dictadura cívico‑militar y la crisis económica de 1982. Los protagonistas, Manuel y su hijo Luis, deben soportar abusos para conseguir trabajo, y la narración se construye a partir de la mirada de los transeúntes que recorren la capital en transporte público. Finalmente, agradezco a quienes hicieron posible el número: a las autoras y autores que confiaron en la revista, a las y los evaluadores que dedicaron su tiempo y su experiencia, al equipo de edición y diseño que cuidó cada detalle, y a la comunidad lectora que mantiene viva la publicación. Como editor de la revista La Palabra, me complace entregar a los lectores un volumen que combina rigor académico y sensibilidad social. La variedad de temas y enfoques busca abrir caminos. Ojalá que la lectura inspire nuevas investigaciones y diálogos interdisciplinarios.