L’immagine nel cuore e l’immagine nella mente : dal Notaro alla Vita nuova attraverso i due Guidi

Cet article examine la genèse et l’évolution du motif de l’image dans le cœur et dans la mente de l’amant dans la poésie lyrique italienne dite ‘des origines’, depuis les Siciliens jusqu’à la Vita nuova de Dante. Les analyses ponctuelles des poèmes les plus significatifs des différents auteurs sont précédées d’un préambule visant à définir le cadre ‘post-courtois’ qui amène ces poètes à réexaminer sur le plan spéculatif la quæstio amoris. Giacomo da Lentini, d’abord, chez qui l’amant est représenté comme le peintre quasi-idolâtre de l’image de l’aimée, puis Guittone d’Arezzo, chez qui ce motif de l’amant gardant à l’intérieur de lui pareille image s’accompagne de la sacralisation de la figure de l’aimée. Pour ce qui est ensuite des ‘deux Guidi’, est mise en relief chez Guinizelli la représentation de la femme comme épiphanie lumineuse insoutenable, par quoi se renouvelle le topos du dard amoureux transperçant le cœur de l’amant. Chez Cavalcanti, c’est la capacité même de la mente de recevoir l’image phantasmatique de madonna, comme celle de l’intellect d’accéder à une quelconque forme de connaissance qui sont remises en cause. Enfin, c’est la réélaboration complètement originale par Dante de tout ce matériau dans la Vita nuova qui conclut le parcours.