Features of polyphonic texture in secular choral music a cappella by M.M. Ippolitova-Ivanov

В статье рассматриваются художественные принципы и техника полифонического письма М. Ипполитова-Иванова. В качестве музыкальных примеров приводятся светские хоровые сочинения для хора без сопровождения. В них нашли отражения все фактурные трактовки хора, характерные также для духовных сочинений и оперных хоров композитора: полифоническая фактура, аккордово-гармоническая фактура с элементами подголосочной и имитационной полифонии. Ориентируясь на исполнительскую практику, а именно – на тембровый состав хора, многие произведения композитор продумывал в нескольких вариантах, назначая собственные номера опусов новым редакциям произведений, либо уточняя опус буквенным индексом. Полифоническое мышление М. Ипполитова-Иванова характеризуется применением различных стилистик и форм многоголосия (имитационного, линеарного, аккордово-полифонического, гомофонного, подголосочного, гетерофонного), являясь областью фактуры, в особенности художественной парадигмы, получившей в начале ХХ века именование «тембризация» или «хоровая оркестровка» (термины А. Никольского). В фокусе этого явления наиболее тонко обнаруживается своеобразие полифонического стиля композитора. Делается вывод о том, что использование полифонической техники является важнейшим фактором выражения музыкальной драматургии сочинений. С этой позиции полифония предстает в различных разделах музыкальной формы: экспозиция («Тихая ночь»), развивающий раздел («Эльзасская баллада», «Острою секирой»), реприза («О, край родной»). Благодаря сочетанию приемов имитационной и подголосочной полифонии в композиторском стиле ощутимы лучшие традиции русского хорового искусства. The article deals with the artistic principles and techniques of polyphonic writing by M. Ippolitov-Ivanov. Secular choral compositions for unaccompanied choir are given as musical examples. They refl ect all the textural interpretations of the choir, which are also characteristic of the composer's spiritual works and opera choirs: polyphonic texture, chord-harmonic texture with elements of sub-vocal and imitation polyphony. Focusing on the performance practice, namely on the timbre composition of the choir, the composer thought out many works in several versions, assigning his own opus numbers to new versions of the works, or specifying the opus with a letter index. Polyphonic thinking Ì. Ippolitov-Ivanov is characterized by the use of different styles and forms of polyphony (simulation, linear, chord-polyphonic, homophonic, undertone, heterophony), being the area of the textures, especially the artistic paradigm, received in the early twentieth century, naming «ambrizete» or «choral orchestration» (terms A. Nikolsky). In the focus of this phenomenon, the peculiarity of the composer's polyphonic style is most subtly revealed. It is concluded that the use of polyphonic technique is the most important factor in the expression of the musical drama of the compositions. From this position, the polyphony appears in various sections of the musical form: the exposition («Silent Night»), the developing section («Alsatian Ballad», «Sharp Axe»), the reprise («Oh, my native land»). Thanks to the combination of imitation and sub-vocal polyphony techniques in the composer’s style, the best traditions of Russian choral art are felt.