La construcción de identidad a través del vestuario en 'Marie Antoinette' de Sofia Coppola

Objetivo: Analizar cómo el vestuario contribuye a la construcción de la identidad en la película Marie Antoinette (2006), dirigida por Sofia Coppola. Metodología: Se empleó una metodología cualitativa con enfoque narrativo y semiótico, a partir del análisis de escenas significativas en las que el diseño de vestuario actúa como lenguaje simbólico. La investigación se centró en identificar cómo los colores, texturas, siluetas y elementos anacrónicos comunican el estado emocional y psicológico de la protagonista, así como sus estrategias de resistencia frente a las normas impuestas por el sistema cortesano. Resultados: Existe una evolución visual coherente con el arco emocional del personaje, desde la inocencia inicial hasta una autoafirmación simbólica, subversiva y finalmente trágica. Conclusiones: Se evidenció que la moda en el cine histórico no solo refuerza el contexto temporal, sino que puede resignificar figuras del pasado desde sensibilidades estéticas actuales. Asimismo, el vestuario emergió como un dispositivo narrativo que permite expresar tensiones identitarias, deseos reprimidos y formas de agencia femenina en contextos opresivos. Esta lectura se vincula con enfoques contemporáneos que conciben el cuerpo vestido como superficie de inscripción cultural, emocional y política.